Икебана своими руками

Искусству создания икебаны в России уже не один десяток лет. Впервые я услышал о нем и увидел композиции, созданные в этом стиле, году так в семьдесят пятом. Что поразило тогда, так это простота и форма – один цветок, сухая ветка несколько травинок и все это в керамической посудине. И ведь красиво. Наломав по дороге веток и сорвав с клумбы несколько цветков и пучок какой-то зелени, придя домой, решил приступить к созданию аналога, увиденному. Каково же было мое разочарование, когда с десятой попытки скомбинировать что-либо подобное, у меня получилась не икебана, а что-то похожее на мусорное ведро, в которое выкинули букет цветов с дачи и поломанный веник. С тех пор прошло немало времени, я уже прочитал про это искусство не одну статью, но что-то красивое так и не научился создавать. Хотя, гости и домочадцы говорят, что в моих творениях есть что-то такое, что заставляет задуматься о том, что окружающее не так уж и плохо, раз внешне не смогло дойти до подобия моим творением. И то хорошо – чувствую, что не зря трачу по несколько часов на каждое творение. Но хотя икебана у меня самого и не получается, но я как литературный критик, который сам не может написать ничего путного, но умеет бойко рассуждать о произведениях Толстого и Достоевского, могу рассказать как создавать икебану своими руками.

Для начала немного теории. Икебана это составное слово, которое произошло из сочетания слов икэ –жизнь и бана – цветы. То есть, если дословно, то получится живые цветы. Хотя, уже давно под этим названием можно увидеть композиции не только из живых цветов, но и из сухих, и вообще из чего угодно. Главное, что должно присутствовать в композиции – это натуральные растения в любом виде и сочетании.

Настоящая икебана не живет долго – как бы подчеркивая бренность этого мира и то, что жизнь и красота недолговечны . Но это не классическая трактовка, а лишь мое мнение. В статьях и книгах об икебане, наоборот говорят, что икебана символизирует вечную жизнь. Хотя, одинокий цветок и сухая ветка, на мой непросвещенный взгляд, символизируют скорее безграничное одиночество и примирение с сознанием того, что жизнь наша лишь момент в бесконечном времени. Но японцы вообще люди странные.

Как видно из названия, в икебане должен присутствовать элемент бренного мира – живой цветок и что-то вечное, не подвластное увяданию – ветка, камень, сухая трава. Главное же, что нельзя забывать при создании композиции – композиция должна быть живой. Не копией кусочка живой природы, а должна жить своей жизнью. Это трудно и на такое способен человек с душой художника и с живым воображением. Но попробовать можно.

Важным элементом икебаны является ее основание. Это может быть что угодно – камень, стакан, бутылка, ваза. Для каждой композиции основание подбирается индивидуально и это целое искусство. Самая лучшая икебана, какую я видел, была создана в граненом стакане. А что, у граненого стакана есть своя красота и законченность формы.

Давайте рассмотрим процесс создания икебаны.

Вначале любого творения должно быть слово – идея. Что Вы сказать и что должен увидеть тот, кто будет смотреть на Ваше творение. Жизнь, красота, любовь, рождение – идея может быть короткой или длинной, но понятной.

С идеей разобрались, теперь займемся ее воплощением. Для создания икебаны необходимо предварительно почитать, если не знаете, о том, что символизируют растения. Это немаловажно – искусству икебаны не одна сотня лет и многие компоненты что-то символизируют. Важны не только сами составляющие, но и их сочетания. Например: ветка сосны и роза – долголетие, а просто сосновая ветка символизирует скалы и камни.

Да, нужно помнить еще о том, что мир не бывает одномерным – раз есть день, то должна быть и ночь. Это должно быть отражено в икебане. Вообще, Восток – дело тонкое. Инь и янь, белое и черное, свет и тьма. Жизнь многомерна.

Такс, с идеями и символами разобрались, теперь займемся основой. Тут тоже есть свои заморочки. Самый древний стиль рикка подразумевает использование ваз с широкой горловиной. В такой вазе композиция не опирается на стенки, а стремится вверх самостоятельно. Для композиций, близких к природным, используют блюда и широкие вазы. В принципе, можно использовать все, что под руку подвернется. Главное – это творческое начало.

Итак, все у нас есть, собираем икебану. А вот тут, посоветовать что-то трудно. Главное помнить, что икебана хоть и является единым целым, но состоит из нескольких элементов, если точнее из трех – главного, второстепенного и дополняющего. Один символизирует природу или небо, второй – земля и третий человек. Что должно быть главным, что второстепенным, а что дополняющим – решать Вам.

Например: Вы можете пожелать своему другу здоровья и долголетия. Сосновая ветка и роза – как раз и символизирует долголетие и здоровье. Юной девушке будет уместно подарить композицию, с веткой персика. Побольше бабла и без проблем можно пожелать с помощью композиции, в основе которой будет бамбук и пион.

Ниже приведем примеры икебаны, созданных японскими мастерами.

Посмотрите и  попробуйте создать икебану своими руками, беря за основу увиденное. Это для начала. Икебана своими руками – это выражение Вашей души, поэтому если у Вас получилось скопировать произведения японцев, дальше творите самостоятельно. Через некоторое время, если у Вас, в отличие от меня, есть вкус, у Вас будут получаться вещи, в которых будут узнавать Вашу руку.

Comments are closed.